2022年11月2日晚，著名昆曲表演艺术家、江苏省戏剧家协会副主席、江苏省省级非遗传承人李鸿良老师莅临人文艺术学院“邂逅艺术·与美同行”名家讲堂，为同学们带来主题为“至美的昆丑——昆曲丑行表演艺术”的精彩演讲。本场讲座为2022年江苏海事职业技术学院人文艺术学院（公共艺术教育中心）“邂逅艺术·与美同行”系列活动的名家专场讲座，本场讲座由江苏海事职业技术学院主办，人文艺术学院（公共艺术教育中心）承办。
讲座伊始，李鸿良老师介绍了他与南京的不解之缘。他从小受到正规训练，科班出身，12岁来到南京从事昆曲的表演专业。这一路走来，他见证了时代的变迁和国家翻天覆地的变化。在四十多年的演艺生涯中，每一次穿上演出服，李鸿良老师都能感到自信满满，这是文化自信带给他的力量，也是当下我们应当去体会和感受的力量。
李鸿良老师的故乡是昆曲的发源地昆山，他的字字句句都充满对自己家乡诞生了昆曲这一独一无二的经典艺术的自豪之情。在讲到中国和家乡的发展时，李老师感慨万千，在短短四十年的时间中，中国日新月异，然而物质生活越来越丰富的同时，国人的幸福感却在不断下降，这是物质和精神没有齐飞的缘故。社会主义核心价值观推崇中国优秀传统文化，这不仅是国家的进步需要，也是每个国民的基本精神需要。
李鸿良老师告诫海院学子，学习不是我们生活的全部，在读书之外，我们还要留心人与人之间的感情，学会爱。李老师特别提到了费斯汀格法则和乔布斯的临终遗言，希望所有同学能实实在在过好自己的每一天，同时保留一些时间去认识艺术。文艺审美及美学素养是一个人看不见的华服，只有当个人的审美素养到达一定的高度，才能使浮躁的心安顿下来，在这个物欲横流、充满优胜劣汰的时代，找到内心的家园。
说到这里，李鸿良老师为我们演唱了一段《胡雪岩》的主题曲《情怨》，全场爆发出热烈的掌声。这首歌曲是对中国戏曲声腔的创新和升华。中国的戏曲不同于西方的交响乐歌剧或是芭蕾，中国人的戏，不光是表演，更是视觉上的享受。李鸿良老师再次强调，我们不要对自己的审美和文化妄自菲薄。
李鸿良老师指出，中国戏曲的表演形式多种多样。演员可塑造不同的形象，使表演内容变得丰富多彩，再通过内在情绪的外化，使表演效果变得更真实。他认为，不同于西方写实的表演方式，中国戏曲空灵的表现形式结合了歌唱、舞蹈、杂技、话剧等多种技艺，使得舞台上的表演更加灵活多样。在多种表演元素的衬托下，演员们的一言一行、一举一动都可以展现出不同的风味。
李鸿良老师演过许多角色，上至帝王将相，下至凡夫俗子，而他演的女性形象也深受观众喜爱。李鸿良老师指出，中国的艺术来自于生活，是生活的升华、夸张、提炼、放大。中国戏曲是一门抽象、写意、拟人化、虚拟性的艺术，李老师为同学们示范了戏曲舞台上的开门、上楼等表演方式，通过戏曲中极具张力的表演与生活中的对比，展现了戏曲表演的细微与写意之特点，台下不时爆发出热烈的掌声。
本场讲座，李鸿良老师结合自身表演经历，以讲、演结合的形式为大家解读昆曲丑行的表演特色和雅俗的时尚精神，让同学们感受到了戏曲艺术的博大精深与历史穿透力，坚定了同学们的历史自信与文化自信。
撰稿：王 珊
审核：王丽莉
